
1954年指挥大师富特文格勒在萨尔茨堡音乐节上,指挥维也纳爱乐乐团,上演莫扎特的经典歌剧,这个珍贵的录像堪称富特文格勒留存至今最完美的影像资料,来自当年奥地利导演保罗•齐纳尔的努力,不计工本,用彩色电影胶片拍摄整个歌剧的演出,由著名的意大利男低音西耶皮演唱剧名主角,瑞士女高音德拉卡萨演唱艾尔薇拉,堪称一时之选...
美国至今为止最出色的黑人导演拍摄的一部关于爵士乐的电影,传达出了爵士乐的本质:刹那的狂欢和宿命的忧伤。 展现好莱坞黑人实力的爵士乐手电影。 丹泽尔.华盛顿饰演一名自我中心意识强烈的爵士喇叭手, 他对身边的每个人都希望能加以掌控,包括他生命中的两个女人在内。斯派克.李在他这部自导自演的作品中,透过男主角对爱情与事业的纠葛来探讨黑人艺术家的生存处境, 强调画面色彩和音乐感性的丰富感觉。导演的父亲比尔.李负责为本片配乐。 原片名为「 」,取自约翰柯川的经典专辑名,片中 找来了丹佐华盛顿与韦斯利史奈普担任主角,并根据诸多爵士乐手的传记野史,虚构了片中两位乐手既合作又斗争的创作纠葛与三角恋情,幕后抓刀代吹者,是美国青壮辈极优秀的两位乐手 与,配乐全是原创新作,极为精彩。片中一段主角孤坐房间,出神状况,即兴作曲的片段, 用镜头360度推轨不停环绕丹佐华盛顿的方式拍摄,堪称经典。片末主角因诸事纠葛,牙齿惨遭恶徒打落,无法再吹奏小号的辛酸,让人联想到名小号手 的遭遇。在历史意义,拍摄手法,及音乐原创度上,都是影史上十分优秀的一部作品。